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A construção de um projeto para a CASACOR é constituída de inúmeros fatores, parcerias e escolhas. E a arte ocupa um lugar de destaque nesta materialização.

Espalhadas pelos ambientes, sejam nas paredes ou estrategicamente posicionadas, as obras de arte, muito mais do que objetos de decoração, ajudam a contar histórias e até mesmo o conceito proposto pelos profissionais.

Conheça um pouco das obras selecionadas para 9 ambientes da CASACOR Santa Catarina - Itapema 2024:

Herança Viva - Conectando Origens e Inspirações - Samira Mussi Arquitetura

Obra da artista Adelaide de Costa Alves.

 

O painel de acrílico sobre tela, da artista plástica Adelaide da Costa Alves, foi escolhido para trazer harmonia e tranquilidade ao ambiente a partir de seus desenhos geométricos. Os tons de azul e branco evocam paz e calma, os rosados trazem aconchego e os tons de preto e marrom adicionam profundidade.

Outras duas obras conversam com a proposta da arquiteta. Em Brigitte, do Studio Aguirre, a beleza das curvas femininas é celebrada a partir de um bloco de madeira esculpida de onde caem majestosamente mantas em tons azulados em sobreposição assimétrica. Já a escultura Arcos D'Coliseum, da artista Ro Aguirre, é inspirada no Coliseu de Roma evocando a grandiosidade dos arcos em uma estética minimalista e atemporal a partir do uso de cordas de diferentes cores.

Morada Oasis - Studio Kaza Arquitetura

O busto da menina, criado por Samuel Ângelo, é uma obra poética que compõe a Morada Oasis.

 

A afetividade é o fio condutor do loft do casal Jackson Zacharias e Evelyn Gruber. E a curadoria das obras segue a mesma linha. Delicadamente, esculturas, todas brancas, repousam sobre o mobiliário, como o busto da menina, criado por Samuel Ângelo, onde uma libélula dourada de latão traz poesia junto a “tatuagens” com inscrições como O Amor Vence Tudo. São do mesmo artista as obras Infinito Particular e Jardim de Pedras, ambas esculturas em resina.

Ainda neste caminho lúdico, o loft conta com duas esculturas de Sandra Barreiro: O Menino e a Pipa retrata as brincadeiras, enquanto O Menino Aviador remete aos sonhos infantis e ao incessante desejo de voar. Para finalizar, uma redoma de acrílico revela, unidas com fios banhados a ouro, a casca e a semente secas de uma árvore conhecida como Xixá, resultado das andanças da artista Neise Soares pela Amazônia, Cerrado e matas brasileiras.

Jardim Sensorial - Studio Juliana Laurindo

A delicadeza das esculturas da artista Tatiana Dapper Coelho.

 

Para a loja de aromas da CASACOR/Santa Catarina, Juliana selecionou uma escultura da artista gaúcha Tatiana Dapper Coelho. Foi a inspiração nos astros, em função das cores, da energia, da luz e do calor, que levaram a arquiteta até a obra. Delicadamente posicionada em uma das paredes do ambiente, a criação conversa com o conceito ligado ao contato do ser humano com a natureza e todos os ciclos que fazem parte da nossa existência.

Café Bistrô Chá da Alice - Jordana Battisti Arquitetura e Gestão

As obras da ceramista Elis Teixeira tramam a atmosfera lúdica da Casa de Chá da Alice.

 

Ao adentrar o café da mostra, os visitantes mergulham no universo de Alice no País das Maravilhas com uma parede azul repleta das obras da artista plástica e ceramista Elis Teixeira. Em Escolha Estar Presente, cogumelos de diversas espécies nos levam, a partir das 24 esculturas em cerâmica vitrificadas, ao momento do encontro entre a personagem principal e a lagarta, que a orienta diante das divagações do viver. No oposto, em uma parede rosa, a tapeçaria Caminhos, de autoria do Ateliê Oveja, é inspirada na resposta do Gato Cheshire para Alice sobre qual caminho ela devia tomar - e uma das frases mais conhecidas da fantasia: “Se você não sabe para onde ir, qualquer caminho serve”.

Casa Origem - Rabelo Gervasi Arquitetura

"Cunhã - O futuro é ancestral" tem como suporte uma esteira de fibra natural de Arumã, trançada pela etnia Baré a partir da Associação dos Artesãos de Novo Airão (AM), com intervenção do artista e grafiteiro Raiz Campos.

 

Para homenagear o Amazonas, os arquitetos Carol e Paulo aproveitaram seus contatos no Norte para rechear o loft com obras vindas da região. A mais impactante é Cunhã - O Futuro é Ancestral, uma esteira de fibra natural de Arumã, trançada pela etnia Baré a partir da Associação dos Artesãos de Novo Airão (AM), com intervenção do artista e grafiteiro Raiz Campos. Há ainda uma seleção de imagens do dia a dia das comunidades, parte do acervo da ONG Amazônia Stock, captadas pelo olhar dos próprios jovens moradores e que, segundo o projeto, contribui na revitalização da narrativa ancestral de preservação. A única obra que não veio do Norte é Gyotaku - A Arte dos Samurais Pescadores, de Edgard Max de Araujo, feita a partir de uma antiga tradição entre os pescadores japoneses, que aplicavam tinta nos animais, como no Pirarucu, e depois os cobriam com o tradicional papel Washi.

Cosmopolita - Bia Kestering

Artista Franciane Maggio transporta as cores do ambiente para a tela.

 

As principais cores da composição do ambiente foram transpostas para as obras assinadas pela artista Franciane Maggio. Exclusivamente, ela criou a partir do conceito moderno e contemporâneo do loft desenhado por Bia. Da Série Caos, nascem as obras Verde Nebuloso, a maior tela do espaço, evocando a sensação de mistério e profundidade a partir do degradê da cor; a obra Manto Cinzento, simbolizando a neutralidade; e ainda Sussurros de Merlot, voltado ao delicado e íntimo. A obra Subconsciente, uma colagem de informações de Cristyan Pontes, completa a curadoria.    

Refúgio do Tempo - Felipe Medeiros 

Obras são inspiradas no artista visual e estilista Jay Boggo.

 

Quando Felipe conheceu o artista visual e estilista Jay Boggo - catarinense radicado em São Paulo e nome em ascensão nas artes - o convidou para servir de inspiração para o ambiente da mostra. Criadas exclusivamente, as obras com suas cores explosivas e marcantes estão no entorno da piscina e também nos lavabos, gerando um contraponto ao tom escuro escolhido para as paredes. E ao ressignificar a casca da araucária e a pedra de moinho, o arquiteto posicionou logo na entrada uma imponente escultura, da Samba Design, feita com a casca de uma araucária, para reverenciar a importância da madeira, instalada sobre uma pedra de tafona, conhecida também como pedra de moinho, encontrada nos antigos engenhos para a produção de farinha. 

Lagom - Natália Xavier

O mural de obras componível da artista Cassia Aresta no Lagom.

 

No Lagom, garagem/estar projetada pela arquiteta Natália Xavier a convite da Dimas Volvo, um conjunto de obras encomendado à artista Cassia Aresta emoldura a área dedicada ao home office. segundo a artista, o conceito é ter a linguagem de mural, já que é composto por várias obras, composto por 48 telas - acrílica sob tela - de 29x20cm. A obra traz a proposta de livre composição e se transforma a cada montagem,  

Ancestral Pub - Laccy Silva 

O papel de parede Karawara que reveste o Pub Ancestral tem autoria do estúdio @otropicalista Inspirado nos espíritos da floresta, como sugere seu nome em tupi-guarani, a estampa exclusiva foi desenvolvida em colaboração com o escritório @lcyconcept, apresenta desenhos em traços planos de uma floresta estilizada. Elementos místicos se destacam na composição requintada, criando uma atmosfera única e sofisticada. Este design inovador agora integra o catálogo do projeto Estampe seu Universo, que explora os benefícios estéticos e emocionais das estampas como simulacros da natureza.

 

 

Da redação

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